【摘要】近年来，观众一步步见证着中国动画和影视行业的崛起兴盛。玩过游戏、看过影视动漫的你有没有好奇，游戏或者影视剧里面的动画角色、人物怪兽是怎么做出来的呢?今天小编将为大家揭秘游戏角色制作过程，一起来看看吧!

前期制作

首先要清楚制作什么样的一款游戏?给出人物设定，概念设计师给出一个大概念，然后原画根据概念设计开始制作细化出人物的三视图。在这些任务完成后，我们就要开始将原画给予3D制作人员。

3D建模制作模型

在从原画师那里拿到原画之后，建模师的工作就是采用这些原画并且将其转化为3d模型，之后将其提供给动画师。在现在的生产流程当中，建模师工具有两种主要技术：多边形建模和数字雕刻，这两种方法都有优点和缺点。

尽管两种工具有很大的区别，但是这两种方法却是相辅相成的。使用ZBrush之类的软件雕刻更加适合生物模型，3DMax之类的软件制作的时候其实更加适合机械、建筑的建模。

制作贴图

在建模完成之后，我们就要开始进行贴图的制作了。在此阶段，将材料、纹理和颜色添加到3D模型中。

模型根据模型师的UV分割后烘培法线以及CV和AO贴图。

进入Substance Painter等软件开始贴图的制作，不光从颜色还原原画，还要在质感上做出各个材质的质感，这样就会做出不一样的效果而显得更加真实。

灯光

为了让3d角色显得更加栩栩如生，我们可以在场景上放置数字灯来照亮模型，就像电影布局当用照明设备照亮演员一样。这可能是制作流程当中第二技术性最高的阶段，但是依然涉及到很多的技巧。

来回：灯光和纹理艺术家之间存在大量的联系，这两个部门紧密合作，以确保材料和灯光合理地配合在一起，并且保证阴影和反射看起来令人信服。

动画

众所周知，动画是制作阶段的重要阶段，3D角色通过虚拟骨架与装备进行控制，该虚拟骨架或装备使动画师可以控制模型的手臂，腿部，面部表情和姿势。

动画是通过姿势到姿势完成，换句话说，动画师将为动作的开始和结束姿势都设置一个关键帧，然后对其之间的所有内容都是微调，以使动作流畅并正确地计时。

渲染和后期制作

3D模型的最终制作阶段称为渲染，它的实质上是指将3D的场景和角色结合转化为最终的二维图像。

完成照明：必须计算阴影和反射。

特殊效果：通常是将景深模糊，雾气、烟雾和爆炸等效果整合到场景中时。

后处理：如果需要调整亮度颜色和对比度，则这些更改将在渲染时间之后在图像处理软件中完成。

关于揭秘!3D电影、游戏角色制作过程，环球青藤小编就和您分享到这里了。如果您对游戏建模有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于游戏建模的素材及学习方法等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。