【摘要】有人说，想要做好剪辑，先要读懂音乐。音乐在一部影片中起到至关重要的作用，剪辑师在剪辑影片中需要考量多方面，在不同的地方运用不同的音乐，它可以推动故事情节发展，渲染氛围，刻画人物内心活动等等。那么今天小编就为大家分享一下剪辑师用好音乐的方法，一起来看看吧!

1、做好音乐的储备分类

音乐、音效的分类对于一名职业剪辑师非常重要，你需要建立自己的音乐库。同时在听音乐的时候也要在脑海里思考，这类音乐适合配合怎样的画面，多进行这样的练习，可以提升声画结合的能力。下面具体说说音乐和音效该如何分类。

在剪辑“听”其中包含音乐、音效、人声。人声又包括：独白、对白、旁白。

2、学会用音乐辅助情节

在一部影片中，音乐节奏对影片的影响很重要。恐怖片之所以恐怖，音乐辅助作用是很大的，如果关掉声音看的话，就减少了一大半的恐怖感觉了。我们要学会利用音乐去辅助情节:

有些混剪视频剪出来，BGM就没有停过。音乐的使用一定要注意适可而止，有些该留白的地方要留白，有时候留白可以更加突出主题。

新手小白经常会的一个错误，就是音乐出来得很突然，结束的时候也是戛然而止，让人觉得很不顺畅。大家可以参考一下好的片子，音乐都是怎么开始怎么结束的。对于音乐如何组接才更加自然，可以点击参考：干货丨我为歌狂，视频音乐选取与组接7大妙招。

现在很多电视剧都有采用这种方式，某一首歌就是某个人出来的时候才会出现。香港电影《黄飞鸿》系列，经典的电影配乐，每当音乐响起，观众的情绪就会高张起来，激昂的调子，起伏的旋律，强烈的节奏感，带给观众不仅是听觉上的，就连身体的血液都会沸腾起来。没有人能在《男儿当自强》的BGM下打败黄飞鸿。

3、将镜头剪辑点与音乐节奏点有机结合

剪辑点与音乐节奏点结合可以使普普通通的画面有艺术感，有些时候需要将影片剪得松紧有度，有起有落，张合有力，和音乐配合。

例如在《阿甘正传》中，阿甘的每次奔跑其实都是很普通，但剪辑师将剪辑点与音乐节奏配合好之后，无形中让角色变得伟大，感觉他跑的不是路，而是自己的执着，和坚持不常埋头苦干的精神。

剪辑师选取的音乐节奏决定了影片的基调与风格，如果剪辑点与音乐节奏点契合的好，那么，音乐的节奏与影片剧情节奏也就相对协调。

有关剪辑师用好音乐的3种方法的内容，青藤小编就和大家分享到这里了，希望这篇文章可以给正在学习视频剪辑的您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计、影视后期制作的素材及方法等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。