【摘要】　　分剪镜头的意思就是将您拍摄的一个镜头切开切成2个或者多个镜头来用 这在视频剪辑中是很常见的手法 他可以1加强戏剧性 2调整不合理

　　分剪镜头的意思就是将您拍摄的一个镜头切开切成2个或者多个镜头来用 这在视频剪辑中是很常见的手法 他可以1加强戏剧性 2调整不合理的时空关系 3制造紧张气氛和悬念4增强节奏感 其实吧 虽然我分了1234 其实效果是一致的大家可以去体会。值得注意的是：时间问题是分剪插接的一个重要因素，当镜头被剪开用多次的时候，应将中间插入动作的时空计算进去，绝对不能一个镜头一分为两半直接拉开插入另一个镜头 因为这样会让节奏拖沓 时间就不对了 怕对面人物表情的同时时间依然在流动 ，因此 少用一部分是合理的 这样保证时空具有真实的感觉。 下面哈尔滨完美动力小编和大家分享的分剪插接镜头的技巧。

当你剪辑运动场景

　　动作场景的剪辑在整个视频剪辑中占的比重是很大的。那么怎么才能控制好呢？我在这里泛泛的谈其实很容易被喷。但是我还是把一些比较重要的东西指出来一看而过吧

　　1为了把整个段落的情节明晰的表现到观众面前，就要注意交叉剪辑不能打乱了连续性

　　2用变换剪辑的速度 ，按照你的意图来控制戏剧性的张驰变化。

　　3 插入一些静态观众的反应镜头。（当你剪辑激烈的赛车比赛） 以缩短相互紧接着的动作镜头时间间隔，并且在特定的剧情下，经常会能影响观众的感性反应。

　　4 通过频繁的交叉剪辑和改变同一动作的视角使得视觉多样化，并且必须使其具有很连贯的幻觉。这才算成功。

　　注意: 以上四条是在戏剧性的某种特殊需要下产生的 并不是所有都必须满足。 其实剪辑不适合用语言来描述。因为很难描述很清楚艺术上的东西

如何对待对话场景的剪辑 对话场景的剪辑方法对于动作段落的剪辑来说，剪辑工作的机动性要小的多。 动作段落可以有更多的发挥。那剪辑对话是不是有固定套路呢？

　　显然不是的！ 呵呵 但是如果你看的电影多了自然还是会觉得有相似之处的。

　　对话场景一般是这样拍摄的:

　　1 用中景或者远景交代对话的场景，以确定大位置，有点儿相当于 “主镜”

　　2 用摄像机追踪剧中人物，或者把镜头剪辑成同一视线较近的双人镜头

　　3 相互交替的近景，（过肩很常见）（再或者只露出某人后脑勺 呵呵）一般相接的镜头是对称的正反打，也会是反应镜头，

4 在表现趣味点的时候 就用特写 最后摄像机总是徐徐的缓慢的从演员身上移开。

　 这是最最普通的拍摄方法，但是值得注意的是，在很多时候这样不能有足够的戏剧性来完成对艺术的追求，大家有没有这样的感受，有时候你即使是闭上眼睛听对话你依然不会损失什么。是的，为了解决这个问题，那就要 编剧，导演 演员 剪辑 等等一切有关的人员来创作出有意义的 (能推动剧情的？能表现人物内心想法的 能引起悬念的对话和动作的结合)